绘画的艺术感悟

“爱艺术并不表示懂艺术,懂艺术并不表示会艺术,艺术不是模仿,而是超脱是创造.它需要人去为它奉献去牺牲,去把它当作一个神魂颠倒的情人.”　　从小,我就对绘画有着特殊的情感.记得在我读幼儿园的时候,妈妈问

我的绘画之路　　写学过的某一种艺术,如：吹,拉学,弹,唱,书法,绘画,泥塑,雕刻.写在学习某种艺术过程中发生的故事和感受.　　也可以写一写喜欢的一件艺术品或一次艺术欣赏活动,如：听音乐会,看花展,参观

我的家旅几乎都是学艺术的,有绘画的、弹钢琴的、也有吹长笛的.我的父亲又是一个热爱艺术的……所以,从我“呱呱”坠地的那一刻开始,便注定要沉醉在美好的艺术生活中.小时候,最先接触到的是小人书上那些阿娜多姿

对.山水画、花鸟画、风俗画因宋的小品画是很经典的而其中画的几乎全部是风俗画花鸟画山水画,风俗画中最有代表的是“卖货郎”,元代的文人画开始盛行,（大多是不上色的）,花鸟画与山水画又是最爱表现的.

魏晋南北朝时期由于政治动乱,干戈四起,在现实中人们无法从中得到心灵的慰籍,便转从佛教中寻求解脱,他们清淡玄言佛理,诗乐书画往还,高雅脱俗、优游闲适而又情韵无穷,创造了一种新的文化模式.其基本格调更切近

三国魏晋南北朝的历史,是由统一而分裂的过程.先是魏、蜀、吴三国鼎立,随后由司马家族统一为西晋,但十六国的连年战乱,使得中国再次进入了一个分裂的时代.5世纪时,由北魏的统一和相继分裂而形成的北朝和西晋王

一是战乱流离虽给社会造成破坏,但却促进民族文化和地域文化的交流与融合；二是佛学的兴起,导致美术的兴盛；三是士族的产生推动了文化艺术的发展.

色彩?素描?速写?国画?油画?水彩?水粉?是这些吗~

宋朝在建国之初就建立了翰林图画院.两宋画院可称为历史上画院隆盛的时代,而画院制度也以此最为完备.出自画院画家的作品,反映了最高统治者的审美标准,称之为“院体画”.其艺术特征表现为造型准确,格法严谨,精

七十年过去,这幅杰作已经成为警示战争灾难的文化符号之一,也使格尔尼卡的悲剧永远留在了人类伤痕累累的记忆中.　　画面里没有飞机,没有炸弹,却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊.被践踏的鲜花、断裂的

文学:一气呵成、一字千金、七步成诗、才华横溢绘画：栩栩如生、生花妙笔、浑然一体、妙手丹青建筑：气势恢宏、雕栏玉砌、飞阁流丹、琼楼玉宇音乐：不同凡响、轻歌曼舞、五音六律、余音袅袅

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式.它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、设色和构图等艺术手段,在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象,以表达作者审美感受的艺术形式.　　绘画种类繁多,

哈,这个问题有点深度了,首先简洁的说下张的绘画特点和当时的历史背景（具体的可以参考其资料）张僧繇之前的中国美术基本都是以线造型,其中以顾恺之的影响最大,从顾的绘画风格可以看出当时的绘画还是在似与不似之

中国古代绘画种类很多,按照技法的不同,可分为工笔和写意两类工笔：强调以线造型,只表现物体的固有色,抛弃环境对物体的影响.写意：也强调以线造型,但是更强调笔墨的感觉,曰：有笔有墨谓之画.色彩遵循“色不碍

首先得对这门艺术的历史了解清楚,然后找到正确的方法从基础开始入门,比如书法,你必须了解书法史的发展历程,然后开始学习临摹,找对了方法就好上路,但更多的好方法是自己实践的出来的.入门后循序渐进,慢慢的用

单纯、静谧、优美、神秘,形式简洁而纯粹,色彩饱和而鲜明,气质神秘而静穆冷峻.古埃及艺术具有“稳定、程式化”的特点.古埃及艺术的主要形式是神庙和金字塔等,这些宏伟庞大的建筑反映出古埃及艺术的另一个显著特

1.顾恺之,东晋时期画家,绘画理论家,诗人.他的绘画理论文章共三篇：《魏晋胜流画赞》,《论画》,《画云台山记》.《魏晋胜流画赞》是对魏晋名流画家如卫协,戴逵等人作品的评论.《论画》专谈临摹画的知识,又

惟妙惟肖匠心独运

顾恺之的人物画,强调传神,注重点睛.认为传神写照,正在阿堵（指眼珠）中.其笔迹紧劲连绵,如春蚕吐丝,又如春云浮空,流水行地,皆出自然,通称为高古游丝描.着色则以浓色微加点缀,不求藻饰.他善于用睿智的眼

绘画艺术欣赏方法　　绘画的视觉空间特征决定了绘画欣赏的方式是看,因而提高绘画欣赏力的唯一方法也是看.绘画语言中的形、光、色、结构等要素都是具有审美感染力的表象符号,不同艺术家运用它们的方式不同,就产生